2026年世界杯期间，一段由AI换脸制作的视频在网络上引起轰动，视频中C罗、梅西、姆巴佩、哈兰德等球星的面孔被替换到《流星花园》F4的身上，引发网友幽默调侃。

类似案例并不少见，AI换脸技术正以一种新颖且富有创意的方式进入大众视野，并逐渐拓展影视创作的界限。例如，香港演员吴启华在2026年决定将其20岁时的肖像授权给一部AI电影。他无需亲临片场，仅通过授权，便能以年轻时的形象重返银幕。

当技术能够重塑青春，数字人开始在影视作品中扮演角色，影视行业的根本逻辑正面临重塑。技术浪潮的冲击，究竟是为AI数字人脸带来了产业革新的机遇，还是预示着一场残酷的洗牌？真人演员的未来生存空间又将如何？

62岁香港演员将以20岁形象重演男主角

“AI并非取代，而是让过去的自己得以继续工作。”

年届62岁的吴启华，将有机会以20岁时的形象再次出演男主角。对于这位已淡出一线多年的香港演员而言，AI技术为他的演艺生涯带来了延续的可能性。

AI技术使得成熟演员年轻时的影像得以重新激活，这为他们的职业生涯增添了新的维度。今年6月，92岁的游本昌因年事已高无法承受高强度的广告拍摄，便授权品牌方使用其肖像和声音进行AI视频制作。此前，成龙在电影《传说》中也运用AI技术重现了27岁的青春容貌，让观众得以重温其昔日的银幕风采。

北京灵感大爆文化传媒有限公司创始人姚梦西在接受华西都市报、封面新闻记者采访时分析道：“被AI重新激活的，不仅仅是一张脸，而是港剧黄金年代积累的集体情感资产。”她指出，像吴启华这样形象深入人心但匹配项目减少的演员，通过AI技术反而能延长其艺术生命。对此，知名影评人谭飞认为：“如果行业繁荣，演员有戏可拍，可能就不会选择这条路；但如果缺乏机会，授权案例就会增多，甚至未来可能吸引到一线大牌艺人。”

不可否认，AI技术的确让“吃青春饭”不再受限于生理年龄，而是可以通过技术延长、复制，甚至进行交易。对吴启华这类演员而言，这无疑是一次低风险、高回报的“数字再就业”。

AI数字人是否导致底层新人就业重构？

“AI未必会让所有演员失业，但它可能会让那些尚未进入行业核心的新人，失去第一次被关注的机会。”

AI技术为成熟演员带来了新的发展前景，但对新人而言，这可能意味着“第一扇门”正在关闭。

曾出演《且试天下》、《一念关山》的演员许鹏，曾在短剧领域看到希望。2025年，他凭借精湛演技出演多部短剧男主角，剧集播放量飙升，粉丝数迅速增长。然而，到了2026年，随着AI数字人短剧的爆发，第一季度上线约12.8万部微短剧中，AI短剧占据了95%以上，他的职业生涯再次面临挑战。

许鹏直言：“行业扩张显得有些激进，像一场缺乏理性的狂欢。”他表示，一部AI短剧仅需数日即可完成，成本不足真人拍摄的十分之一。真人演员需要档期、化妆、交通、住宿等，而数字演员只需一次建模，便可无限次复用。

“从长远来看，理想的模式是AI与真人协同工作，而非相互取代。”许鹏认为，观众群体存在分化：追求爽点刺激的受众或许能够接受AI流水线式的内容，但渴望细腻情感表达的观众，AI形象永远无法替代真人身上独有的情绪与灵魂。

知名影评人谭飞透露，头部明星可以通过单项目限定授权，明确价格、分成和使用范围；而新人演员为了争取一次出镜机会，常常会签署低价、长期甚至永久的肖像授权协议，以几百元的报酬换取数年数字形象的商业使用权。谭飞指出，除了头部演员，许多底层演员的薪资甚至不如普通工薪阶层，而一个演员的背后是一个家庭，AI数字人的大规模取代最终将对许多家庭产生冲击。

滥用AI将使作品沦为“预制菜”

在北京灵感大爆文化传媒有限公司的片场，一场“AI+真人”的融合实验正在进行。

创始人姚梦西介绍，他们正在拍摄的短剧《乱春》采用了“AI+真人”的模式：文戏和情感戏由真人演员亲自演绎，而宏大场景、特效、群演以及背景则由AI生成。整部剧共45-50集，制作成本控制在15万元以内，拍摄周期仅需四五天。

“我们保留人物的表演，替换背景和特效。”姚梦西解释道，“演员的表演好就是好，不好就是不好，AI只是一个工具。”她强调，公司并不排斥AI的全面应用，但坚持“人是最终的判断者”。“AI是工作助手，并非替代品。”在她看来，AI不会完全取代创造力，只会淘汰平庸之作。

“如果过度滥用AI，作品就会带有‘预制菜’的质感，观众并非愚钝。”谭飞将AI在影视领域的应用比作一把双刃剑，他认为，AI技术无疑是影视行业降低成本、提升效率的利器，能够以更低的成本和更快的速度完成短剧制作。然而，它也可能导致作品失去“人情味”。

真人演员的表演蕴含情感的温度，过度依赖AI生成的素材，可能会使作品变得模式化，并可能引发伦理和法律上的争议。与此同时，AI技术虽然提高了影视制作的效率，却也导致大量新人演员失去了就业机会。因此，相关部门制定严格的使用规范，在追求效率的同时坚守艺术作品的本质，是影视行业亟待解决的问题。

对此，谭飞呼吁，相关部门应出台政策，规范AI在影视行业的应用，并合理分配真人演员与AI数字人的工作份额。“未来，‘本片无一帧AI’或许会成为一种卖点，非AI制作的内容将变得更加稀缺和珍贵。”谭飞随后打趣地补充道。

另一方面，姚梦西及其团队对AI人脸交易持乐观态度。“AI是工具，就像竖屏没有取代横屏，网络电影没有取代院线电影一样，不同的形式是可以共存的。”她认为，AI降低了制作门槛，让更多人能够参与内容创作。“以前投资一部戏需要200万元，现在15万元就能完成，这降低了投资方的风险，也增加了新人的机会。”

华西都市报-封面新闻记者 王一理 张峥